Σε παγκόσμια πρώτη το έργο “Killing Godot”
του Nicholas Kazan, ενός συγγραφέα με θεατρικόκαικινηματογραφικό DNA
Μια μαύρη κωμωδία για την πιο φωτεινή μας αυταπάτη
Το Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ και ο Νίκος Καμτσής συνεχίζει την πολυετή του σχέση με τον Samuel Beckett, μπαίνοντας αυτή τη φορά σε έναν τολμηρό διάλογο με τη μνήμη, το θέατρο και τον ίδιο τον χρόνο, μέσααπό το νέο έργο του Nicholas Kazan με τίτλο ”Killing Godot”. Μια μετα – μπεκετική φαντασίωση για δύο ηθοποιούς που παίζουν τον Εστραγκόν και τον Βλαντιμίρ επί 70χρόνια… στο ίδιο θέατρο… στην ίδια αναμονή. Το δέντρο μεγαλώνει, το κοινό αλλάζει, μα αυτοί μένουν. Οι Δημήτρης Φραγκιόγλου και Νίκος Καμτσής, δύο ηθοποιοί με απαράμιλλη χημεία και σκηνικήδεινότητα, δίνουν σάρκα και οστά στους Εστραγκόν και Βλαντιμίρ, μετατρέποντας την αιώνια αναμονήτουςσεμιασυγκλονιστική, σχεδόν επαναστατική πράξη. Οι δυο τους δίνουν σωματική υπόστασησε ένα είδος υπαρξιακής μνήμης που δεν διαγράφεται. Η ερμηνεία τους μοιάζει με τελετή. Με μαύρη κωμωδία. Με λύτρωση. Killing Godot
Του Νicholas Kazan
Μια ποιητική αλληγορία για το θέατρο, το xρόνο, την ύπαρξη. Μια σπαρακτικά χιουμοριστική κατάδυση στο τέλος μιας αναμονής που δεν τελειώνει ποτέ.
Mετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία Νίκος Καμτσής
Πρεμιέρα 21 Νοεμβρίου 2025 – Επίσημη πρεμιέρα 2 Δεκεμβρίου 2025
Δύο λόγια για την υπόθεση:
Δύο γηραιοί ηθοποιοί —σχεδόν φαντάσματα — στέκονται στο ίδιο σανίδι από τότε που γράφτηκετοέργο,δεκαετίες πριν. Οι ρόλοι έχουν φωλιάσει μέσα τους ή μήπως αυτοί έχουν φωλιάσει στους ρόλους; Εχουναφομοιωθεί από τις ζωές τους κι οι ζωές τους έχουν διαλυθεί μέσα στους ρόλους. Δεν γνωρίζουνπιαποιοιείναι. Είναι μόνο αυτό που παίζουν. Οι αποσκευές τους και οι μνήμες τους γεμάτες με φράσεις του Μπέκετ, με ρετάλια απόσιωπέςκαιξεχασμένες σκηνικές οδηγίες. Κάπου εκεί, ανάμεσα στις βαλίτσες στο επίτηδες μυστηριώδεςδέντρο,αρχίζουν να υποπτεύονται πως… ίσως ο Γκοντό ήταν πάντα εδώ. Η σκηνή γίνεται ένα θέατρο μέσα στο θέατρο, γεμάτο μπαούλα, βαλίτσες, ερείπια θεατρικώνεποχώνκαιφωτισμούς που δραπετεύουν από τον ρεαλισμό. Ο Καζάν πάει ακόμη πιο πέρα. Αντί για τον Πότζο και τον Λάκυ, εισάγει στη σκηνή μιαμυστηριώδηγυναικεία persona, μια αλλόκοτη φιγούρα που διασχίζει το σκηνικό αναζητώντας επίμονα… τοσπίτιτουΓκοντό. Δεν έχει όνομα. Μόνο ερωτήσεις. Ενοχλητικά ακριβείς ερωτήσεις. Η παρουσία της σπάει το μοτίβο, αναστατώνει τους δύο ταξιδιώτες της ζωή, μετατρέποντας τηνπαραμονήσε απειλή, το σκηνικό σε χάρτη, και τους δύο άνδρες σε τρομαγμένους αυτόπτες μάρτυρεςτηςπιθανότητας ότι ο Γκοντό μπορεί να υπάρχει και να είναι παρών. Για την επιλογή του έργου:
Το ανέβασμα και η σκηνοθεσία αυτού του παράδοξου, βαθιά συγκινητικού όσο και κωμικούέργου,συνεχίζει μια πολυετή έρευνα του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ πάνω στο θέατρο του Samuel Beckett. Απότο«Περιμένοντας τον Γκοντό» (2007), το «Τέλος του παιχνιδιού» (2009), την «Τελευταία μαγνητοταινίατου Κραππ» (2011) έως τις “Ευτυχισμένες Ημέρες” (2020), το Θέατρο έχει αποδείξει ότι δεν “ανεβάζει”απλώςΜπέκετ αλλά … “τον κατοικεί”. Το ίδιο κάνει και τώρα: μπαίνει στα ενδότερα της σκηνικής μνήμης, όπουοιρόλοι δεν παίζονται πια, αλλά ζουν. Το Killing Godot θα είναι μία παράσταση με συγκίνηση και χιούμορ. Μια παράσταση γιατην αναμονή, τοπέρασμα του χρόνου και τη συντριπτική μοναξιά του ηθοποιού πάνω στη σκηνή.

Ταυτότητα παράστασης “Killing Godot” του Nicholas Kazan
Διάρκεια: 75’ Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία -Σκηνικό: Νίκος Καμτσής
Σχεδιασμός κοστουμιών, σκηνικά αντικείμενα: Μίκα Πανάγου
Φωτισμοί : Άγγελος Χότζα- Νίκος Καμτσής
Φωτογραφίες: Γιώργος Κρίκος
Promo video: Αλεξανδρος Μπύσιλλας
Mapping :Ανδρέας Τυρανόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μανώλης Γλαντζίνας
Διευθυνση Παραγωγής-Υποδοχή κοινού : Λαμπρινή Θάνου
Κατασκευή Κοστουμιών: Βάνια Αλεξάνδροβα
Προβολή & Επικοινωνία: We Will – Βάσω Σωτηρίου
Ερμηνεία: Δημήτρης Φραγκιόγλου, Νίκος Καμτσής. Μαζί τους η performer Ναταλί Φλουρή
Πού: Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ – Κεντρική Σκηνή (Κεφαλληνίας 17 Αθήνα τ: 210 8656004)
Πρεμιέρα: Παρασκευή 21 Νοεμβρίου 2025 Επίσημη πρεμιέρα 2 Δεκεμβρίου 2025
Πότε: Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 20.30μ.μ. Κρατήσεις θέσεων στα τηλέφωνα 210 8656004, 2108679535
Η παράσταση υλοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού








